Evolución musical desde los 50 hasta los 90

Aprovechando la cuarentena he decidido que, como amante de la música, podría hacer un recorrido desde los años 50 hasta los 90, exponiendo brevemente las características de cada década y haciendo una lista de mis canciones favoritas en cada una de estas.

AÑOS 5O

Si tuviera que describir los años 50 en una palabra sería Elvis. El rey del Rock & Roll claramente definió esta década y prácticamente la hizo suya.

Además de a Elvis Presley también tuvimos grandes innovaciones respecto al como hacer música que, en esa década, supusieron ese gran cambio, estas innovaciones cambiaron completamente la concepción y la música en general hasta día de hoy. Algún ejemplo de esto sería la incorporación del golpe en la caja de la batería a contratiempo, es decir en los huecos. La guitarra eléctrica pasó a ser el instrumento más importante de la música popular, algo que hizo que el sonido cambiara por completo. Pero lo más importante y lo que causó mayor cambio fue el descubrimiento de la grabación multipista, estas eran cintas magnéticas en las que se podía grabar las pistas que se quisiera, una tras otra, es decir, podía grabar la instrumental primero y luego incorporar la voz, estas dos pistas se grababan de manera independiente y finalmente se juntaban para formar la canción. Esto facilitaba borrar partes por separado si alguna no funcionaba sin tener que borrarlo todo y empezar de nuevo.

Mis canciones favoritas de los 50s:

AÑOS 6O

Los 60 podríamos describirlos como los años de la modernización. Se puso de moda la conocida como música "MerseyBeat" la cual venía de la que se hacía en los alrededores del río Mersey en Liverpool y ¿quien vivía allí? Los Beatles. Esta se conocía porque sus instrumentos habituales eran la guitarra eléctrica, el bajo eléctrico y la batería. Respecto a la parte vocal podría recordarnos al Doo Wop endosílabas sin significado, pero que a diferencia de esto, los falsetes y los tonos demasiado graves no son habituales.

Los Beatles fueron parte fundamental de la música y es que capitanearon la llamada "invasión británica" junto con otros grupos como los Rolling Stones o The Animals. Estos grupos tuvieron tanta repercusión debido a que su música era contra cultura, es decir, algo que no habían oido nunca, así como ahora mismo el Trap. También fueron estos grupos los que pusieron de moda lo que hoy entendemos como banda, la composición de cantante, guitarra, bajo y batería.

Finalmente también existió el movimiento de música negra denominado "Motown Sound" esto se denominó así porque la discográfica de mayor repercusión de música negra fue la llamada Motown. En esta teníamos a artistas como Mable John, Barrett Strong, The Mirades y Mary Wells, entre otros.

Mis canciones favoritas de los 60s:

AÑOS 7O

Con los años 70 aparece la famosa música disco cuyo elemento fundamental era el bombo de la batería, al que se le sumaba la caja de la batería golpeándose en 1 de cada 2 pulsos, incluso también sonaba el platillo en los huecos restantes. Dentro de esta conocida música disco encontramos la denominada guitarra funk, una guitarra super rítmica y que, en casi todas las canciones se convertía en instrumento principal. Es decir, la música de los 70 va a ser la más rítmica hasta la fecha.

¿Por que se llama música disco? El concepto de música disco nace de las discotecas, es decir, la música que se escuchaba en las discotecas. Esta se reproducía con lo que todos conocemos como mesa de mezclas, en esta encontramos dos reproductores de pista donde se colocaban los discos. Comenzó a utilizarse durante la segunda guerra mundial, los alemanes no querían que tuvieran que ir los músicos en directo, así que decidieron que la música se reproduciría mediante estas mesas de mezcla.

Pero durante los 70 no solo tuvimos el disco, también existieron y emergieron nuevos estilos muy característicos de esta década como el rock sinfónico (característico del movimiento hippie), el tecno pop, el punk, el pop personal, el heavy metal, el reggae, el rock latino, el rock urbano, y, mi favorito, el glam rock, también conocido como soft rock. Este último fue la mezcla perfecta entre el rock más clásico con influencias del country/pop de la época. La guitarra acústica y el piano tomaron gran parte de las instrumentales, e incluso también se llegaron a añadir instrumentos como el saxofón y la flauta. El Glam Rock se adelantó utilizando el que sería el elemento estrella de las próximas décadas, el sintetizador (pero de una manera mucho más sutil que lo que vendría después)

En 1977 se publicó Rumours de Fleetwood Mac, considerado el mejor álbum de la década, e incluso del siglo.

Mis canciones favoritas de los 70s:

AÑOS 8O

Considerada una de las mejores décadas de la historia de la música. Como ya venía adelantando, el sintetizador es en estos años cuando se convierte en el elemento principal y fundamental de la producción y creación musical. Es por esto que la música de los 80 es tan característica y fácil de identificar. Este instrumento electrónico lo que hacía era sintetizar el sonido, es decir, se trabajaba directamente con las hondas de sonido, estas se podían manipular, jugar con su amplitud, su frecuencia, etc. También permitía la combinación y mezcla de diferentes hondas. El sintetizador es uno de los grandes elementos musicales de todos los tiempos y es porque es capaz de hacer de todo. Gracias al sintetizador tenemos canciones como The Final Countdown de Europe.

No solo se utilizaba este instrumento electrónico, también la guitarra eléctrica se consolidó y pasó a ser un imprescindible en todas las canciones.

En esta década se busca la idea de que la música no sonara real, es decir, que todo fuera un sonido tecnológico postproductivo. Cuantos más arreglos mejor.

Se formaron muchos géneros musicales nuevos como el techno o el electro-pop. También el Alternative Rock, el Sinth Pop (sonido de sintetizador), Heavy Metal y el conocido como sonido "Thrash" (sonidos de guitarras y baterías montados a doble bombo).

Mis canciones favoritas de los 80s:

AÑOS 9O

Con la llegada de los años 90 el rock deja de ser el genero más popular ya que se suman el Hip-Hop y la Electrónica. Si hablamos de esta última algo que es importantísimo y que define la música electrónica es el bombo de la batería, este debe sonar en todos y cada uno de los golpes, se le suele incorporar algo en medio de estos, como por ejemplo el platillo. Esto es lo que se conoce como música "chunda chunda", técnica que consiste en callar todo lo demás cada vez que el bombo da su golpe, esto se llama "efecto bombeo" (una de las cosas, como ya he dicho, más características de este género)

También nace en esta década el subgénero de música electrónica denominado EDM (Música Electrónica Dance).

Por último y más importante, esta década es muy importante porque fue el origen de los famosos 4 Acordes ( I V VI IV ). Estos son Sol mayor, Mi menor, Do mayor y Re mayor. Es sorprendente la cantidad de canciones que están construidas sobre estos cimientos. Los famosos 4 acordes se pusieron de moda entre la música de los 90 y todavía a día de hoy siguen siendo imprescindibles. Es el público el que demanda este sonido.

Mis canciones favoritas de los 90s:

¡ FELIZ CUARENTENA !

ANÁLISIS DE HOW I'M FEELING, EL ÁLBUM DEBUT DE LAUV

Después de tanto tiempo, por fin tenemos el álbum debut de Lauv. La espera ha sido larga pero el cantante nos ha ido regalando adelantos durante todo este camino. El concepto del disco nos cuenta y nos presenta todas sus personalidades, los estados emocionales por los que ha pasado alguna vez en su vida, una disección de él mismo. Centraliza el disco en esos diferentes "Lauv" que habitan en él; Según Lauv, estos personajes están «representados por el púrpura (Lauv existencial), azul (Lauv romántico desesperado), verde (Lauv tonto), amarillo (lauv positivo), naranja (Lauv fuckboy) y el rojo (Lauv picante), todos que componen [su] identidad».

Además, él propio ha compuesto y producido el álbum. Ha creado ese concepto de "Mini Lauvs" y nos ha abierto su corazón para que entremos directos en el.

How I'm Feeling es un disco muy personal, como ya he dicho las historias nos las cuenta desde su profundo pensamiento y no se guarda nada para si mismo. Una exposición en toda regla.

El álbum es un pop muy actual, la producción de este ha conseguido mezclar ese pop con el sonido característico del artista, el "Poppy-pop". Las guitarras, el piano y la percusión son piezas fundamentales en el sonido de este disco.

Un disco, como ya he dicho, muy vulnerable en el que nos muestra como se ha sentido durante estos años, sin tapujos y sin la necesidad de esconder esos malos tragos por los que ha pasado (depresión, medicación, etc)

Por último, y antes de pasar a el análisis en si, Lauv nos ha querido mostrar esos mini Lauv y ademas, ha publicado unos videos cortos de cada canción para que, dependiendo de cual de esos mini Lauv aparece, puedas clasificarlas y saber cual de estos es el que lleva la mayor carga de la canción. Una autentica maravilla.

1. Drugs & the Internet

Esta canción podemos clasificarla, según las palabras del propio artista, entre el Lauv existencial y el Lauv fuckboy.

La letra de esta canción habla de la presión y ansiedad que crean las redes sociales, como vivimos pegados y siendo constantemente influenciados por ellas. Nos cuenta como somos dependientes emocionales de las redes, de como son capaces de hacer que nos juzguemos a nosotros mismos llegando a puntos extremos y buscando un claro objetivo, la aprobación de los demás.

Es en esta canción donde ya nos presenta uno de los temas fundamentales del disco, la salud mental.

"La escribí como una especie de autoanálisis para mi obsesión con la forma en que quería presentarme al mundo. Es tan autocrítica como seria y triste. La canción salió de mí en una hora. Se sintió más terapéutico que cualquier cosa que hubiera escrito antes. Como la primera canción de mi álbum ~how i’m feeling~, es la entrada perfecta a la siguiente fase de mi vida y música" - Lauv

I traded all my friends for drugs and the internet Ah shit, am I a winner yet? Look quick, is he a winner yet?

2. fuck, I'm lonely (with Anne-Marie)

Esta canción esta clasificada bajo el mini Lauv azul, el romántico. La canción esta inspirada en una situación real que vivió el artista cuando llamó a una tienda de sandwiches en la que siempre compraba y ese día no le respondieron, fue entonces cuando pensó en lo solo que estaba, que ni siquiera la tienda le contestaba al teléfono. Fue tras esto cuando decidió componer esta canción.

Él calificó la letra de la canción como "bastante explicativa", así como también sobre "extrañar a alguien con quien solías conectarte" y su "menos profunda y misteriosa canción".

Lauv produjo el ritmo de esta canción en un ordenador en tan solo una hora mientras estaba en un aeropuerto, y dijo que el titulo de la canción salió de la nada, durante una conversación con sus amigos.

Con esta canción lo único que me queda por decir es que Lauv es capaz de hacer que las emociones mas sombrías parezcan preciosas.

La canción, como dice Lauv, esta claro de lo que habla, el mismo titulo lo dice. Todos hemos vivido esa situación en la que te enamoras de una persona que no te corresponde. Has vivido momentos con ella e incluso han habido situaciones en las que pensabas que había algo más, pero al final nada. La canción habla de eso, de como te sientes solo porque no puedes tener nada con la persona a la que quieres.

I still watch the shows you showed me I still drink that wine But these days it tastes more bitter than sweet

3. Lonely Eyes

Al igual que la anterior, esta canción también esta clasificada en la categoría de mini Lauv romántico, el azul.

La letra habla de encontrar a esa persona que está igual de solo que tu. De saber perfectamente lo que la otra persona siente, de esa conexión que se crea entre dos que saben que sienten lo mismo y que están pasando por la misma situación.

La canción, como bien se clasifica con el Lauv romántico, habla de amor a un nivel en el que no se puede controlar. Nos cuenta esa historia de conexión pura entre dos personas que se sienten solos pero que a su vez se tienen el uno al otro.

Sin duda una de mis favoritas del disco.

Lonely eyes No, you don't have to hide The things you feel inside, I feel too

4. Sims

Esta es la canción con la que los mini Lauv saliendo a la luz. Así nos presentó el cantante el concepto de su disco, sus diferentes miniaturas y sentimientos. Esta también esta clasificada en la categoría del Lauv romántico.

Es una de las más diferentes musicalmente hablando ya que incorpora leves toques funk en la melodía.

La canción habla de la fantasía de haber conocido a una persona en otras circunstancias en las que hubieran sido más favorables para poder crear algo juntos, "ojalá nos hubiéramos conocido en otra situación".

I wish that we met walkin' round the MoMA Yeah, I'd say "Nice to meet you" Instead of saying "Nice to know you"

5. Belived

Esta canción, también en la categoría del Lauv azul, habla sobre una relación pasada en la que el cantante no confiaba. Nos expresa ese dolor por lo que no fue y pudo haber sido. Cuenta como la ansiedad y los miedos pudieron con la relación, la destruyeron.

La canción tiene muchos toques punk creados con una guitarra eléctrica causando mediante esos punteados el sonido final tan retro-punk que escuchamos.

Además, el cantante incorpora ese sonido "autotuneado" que apreciamos en su voz hacia el final de la canción. Esto es una distorsión de la voz de tal manera que suena como si el autotune se hubiera descontrolado.

And I wish I would've been patient Instead I let in all the emotions Turn to motions with you

6. Billy

Billy es una canción del Lauv verde, el tonto o payaso. Una canción que está inspirada en su perro, el cual se llama Billy, pero en realidad nos está contando la historia "ficticia" de Billy, un chico que cuando era pequeño nadie creía en él, lo apartaban, lo llamaban rarito, se reía de él... pero que al final, consigue alcanzar el éxito gracias a su gran corazón y su perseverancia. ¿Quién se ríe ahora?

En el estribillo encontramos una producción muy trabajada en la que escuchamos muchas capas de voces que complementan al resto, algo que representa totalmente al cantante, la superposición de voces.

Ayy, woah, well look who's laughing now 'Cause Billy bought a brand new house To all the people that were mean He just channeled your energy And ayy, woah, well look who's laughing now Yeah, he said, "Thank you for your doubts" To all the people that believed He just channeled your energy

7. Feelings

Esta canción pertenece al Lauv Azul, el romántico. Feelings nos habla de la tentativa que tiene con una amiga a la que quiere mucho y de la que inesperadamente se ha enamorado. Nos cuenta ese amor puro que ha surgido de una amistad, en la que él se declara y le muestra todos sus sentimientos que ya no puede ocultar.

Personalmente esta canción es una de mis favoritas, la letra es profundamente sincera y el ritmo totalmente pegadizo. La melodía resulta bastante sencilla pero esas son las que a la larga permanecen en tu cabeza en bucle.

I wanna do whatever you wanna do If you wanted to, girl, we could cross that line

8. Canada (feat. Alessia Cara)

Esta canción está en la categoría del Lauv positivo, el amarillo. Una colaboración con la cantante Alessia Cara.

Su voz suena muy diferente en comparación con el resto de canciones. La letra está inspirada en un titular del periódico que decía que había estudios que decían que el mayor nivel de vida estaba en Canada, así que si todo allí es perfecto, ¿por que no nos mudamos a Canada?

What if we move to Canada And buy some things we don't need? Bring your mother's dog Your paintbrush and some candy And when they talk about those People who up and leave That could be us That could be you and me

9. For now

For now es una de esas canciones bajo la categoría del Lauv romántico, el azul. La canción habla de una relación a distancia, de la desesperación que sientes cuando la persona a la que quieres esta lejos de ti. Las ganas que tienes de volver a verlo, de tocarle, de sentirle. La desesperación de una relación a distancia es algo que casi todos conocemos, es por eso que muchos nos podemos sentir identificados en gran parte con esta canción.

Una balada de las que te hacen llorar. La melodía es una guitarra suave que acompaña a la voz de Lauv que suena totalmente sincera.

Personalmente esta está en mi top 3 del disco.

I send you pictures all the time Of our friends when they're too drunk and telling stories I keep you right here in my brain Even when we're waking up in different cities

10. Mean It

Esta es una de las canciones que están bajo el Lauv picante, el rojo.

La canción habla de una relación en la que una de las partes le pide a la otra que todo lo que haga lo haga con el corazón, que si no lo siente, es mejor dejarlo.

'Don't kiss me, no, don't kiss me right now On your lips just leave it If you don't mean it' (No me beses, no, no me beses ahora Sólo déjalo en tus labios Si no lo sientes de verdad).

La canción es muy pegadiza, en cuanto la escuchas una vez no puedes parar de tararearla. Tienen ese 'tono dulce' que les hace únicos, pero a la vez crean de una canción algo muy íntimo y adictivo. Además, el hecho de haber seguido el proceso de composición y producción de esta canción desde el principio aumentaba aun más las expectativas y las ganas de escucharla. Es de esas canciones que tienes claro que te gustarán mucho antes de escucharla.

You know you got me in the palm of your hand But I love those hands

11. Tell My Mama

Esta canción estaría clasificada en la categoría del Lauv naranja, el fuckboy, pero además vemos como una "colaboración" con el Lauv existencial, el púrpura.

Esta mezcla de los Lauvs es perfecta porque vemos ambos lados. La canción dice que su vida es una mierda, que todo es malo pero que lo supera yendo de fiesta, siendo un malote, bebiendo, etc.

El estribillo, personalmente, es mi parte favorita de la canción. Este dice que si alguna vez le pasa algo que hablen con su madre y le digan que perdón por habérselo hecho pasar mal cuando era mas joven... Una canción que pese a tener al fuckboy nos muestra ese lado vulnerable que todos tenemos con nuestras madres.

Tell my mama that I love her And I'm sorry for the pain Sorry for the pain That I caused her when I was younger All the stress I put her under

12. Sweatpants

Esta canción también se encuentra en la categoría del Lauv fuckboy, el naranja. En esta nos habla de los métodos que él tiene para superar una ruptura, métodos que no son los adecuados, como el alcohol.

Un sonido muy R&B diferente a casi todas las demás. Posiblemente sea la canción más diferente al resto en cuanto a ritmo y melodía.

Sweatpants and songs about her Coffee with a little bit of alcohol Oh no, no, don't judge me Just 'cause I do anything to get by Oh, without her

13. Who (feat. BTS)

En esta canción se nos muestra al Lauv púrpura, el existencialista. Esta canción es una colaboración con dos de los cantantes del grupo BTS. La melodía suena muy R&B y tiene un estribillo muy pegadizo.

La letra habla de un desengaño amoroso en el que nos cuenta que la chica con la que está no es la que se pensaba que era. Ahora conoce más a la chica y se ha dado cuenta de que no le gusta.

Feeling hypnotized by the words that you said Don't lie to me, just get in my head When the morning comes, you're still in my bed But it's so, so cold

14. I'm so tired... (feat. Troye Sivan)

Esta canción podríamos meterla en la categoría del Lauv púrpura, en el existencialista. La canción habla sobre el desengaño respecto al amor. Lauv, junto a Troye Sivan, cantan un himno a la soltería.

Pasan del amor, no quieren tener relaciones, están hartos de todas las rupturas y problemas por los que han pasado.

Una canción que se te mete muy rápido en la cabeza y de las que no paras de cantar.

Un pop muy indie, algo que a mi, personalmente, me encanta.

Trying my best to meet somebody But everybody around me's fallin' in love to our song

15. El Tejano (feat. Sofía Reyes)

Esta canción está en la categoría del Lauv rojo, el picante. La verdad es que siguiendo la temática del disco y viendo el resto de canciones, a primeras se puede pensar que esta canción no tiene nada que ver con el resto, que no sigue la misma temática, pero al saber el concepto del propio álbum y mostrarnos todas las partes de él mismo, se logra entender por que una canción así está en este disco.

Una canción con un sonido muy latino, con la letra típica de este tipo de canciones en las que te cuentan como un chico conoce a una chica y se enamoran. Una colaboración con Sofia Reyes, la cantante mexicana.

I met a girl at El Tejano, we danced to Spanish covers of Nirvana, we danced and got another margarita, she's from Reseda I said, 'I'm from wherever you're goin' tonight'

16. Tattoos Together

En la categoría del Lauv amarillo, el positivo.

Esta es una de esas canciones que te suben el animo, te hacen bailar por la calle y con la que no puedes dejar de sonreír. La canción habla sobre el comienzo de una relación, que en realidad, comienza sin ser una relación seria. Pasan un finde semana juntos y se dan cuenta que lo que tienen en muy fuerte, pero no saben si durará, no saben que será de ellos dos después de eso. Pero es por eso justamente que pese a la incertidumbre de no saber que pasará, se hacen un tatuaje juntos. Si nuestro amor no dura, al menos tendremos tatuajes juntos ("If it's not forever, then at least we'll have tattoos together") El ritmo evoca al 100% a un pop muy romántico y que va en total consonancia con el mensaje que Lauv nos está contando.

Desde el primer momento que escuché esta canción no dejo de tararearla, es una canción muy fácil de escuchar y muy agradable al oido.

Let's get tattoos together, something to remember If it's way too soon, fuck it, whatever

17. Changes

Changes está clasificada en la categoría del Lauv púrpura, el existencialista. En esta canción Lauv nos habla de los cambios por los que ha pasado, de como ha dejado cosas atrás para reinventarse y ser mejor persona. “Creo que voy a tomar un descanso del alcohol…. creo que voy a tomar unas pastillas para arreglar mi cerebro… Todo saldrá bien, todo saldrá bien, algún día”

Una canción en busca de la felicidad plena, de superar problemas (mentales) y de convencerse de que todo saldrá bien. Es una canción muy sincera, escrita y producida por él mismo y en la que no se muestra gran complicación musical, es muy sencilla. Quiere que escuchemos y nos centremos en lo que nos está contando, en la letra, el mensaje es lo importante.

Una preciosidad de canción que te lleva a la introspección y te aleja del mundo.

I think I'm gonna take some pills to fix my brain 'Cause I tried every other way But some things you can't fix yourself

18. Sad Forever

Esta canción es el himno del Lauv existencialista, el púrpura. Esta escrita en el punto más alto de su depresión. Nos habla de como él intentaba decirse a si mismo que no quería estar mal para siempre y nos cuenta como se dio cuenta de eso y como empezó a medicarse.

Una canción con un estribillo muy sencillo pero que a su vez resulta muy pegadizo. La letra de esta canción es muy transparente, es, como dijo él mismo, la canción que más expuesto lo ha mostrado. La vulnerabilidad con la que se muestra es totalmente impactante. El hecho de hablar sobre su enfermedad con esta claridad hace que la emoción brote y no puedas parar de llorar, al menos eso me pasa a mi.

Whispers in the nighttime Voices always keeping me up Telling me that I should give up

19. Invisible Things

Esta podríamos clasificarla con el Lauv positivo, el amarillo, pero que también es una "colaboración" con el Lauv verde, el tonto.

Esta canción habla sobre apreciar las cosas inmateriales por encima de las cosas materiales. Una letra muy bonita y sincera. La melodía es como la modulación de un sintetizador sin pausa.

No importan las cosas materiales mientras sigamos viendo todo lo que tenemos que no se puede tocar.

It's the invisible things that I, that I love the most It's the way that I feel when I, when I hold you close 'Cause everything that was, oh, it comes and goes It's the invisible things that I, that I love the most So let me hold you close

20. Julia

En esta canción, en la categoría del Lauv azul, el romántico.

Nos habla de su relación con la cantante Julia Michaels. Durante la grabación de su canción en colaboración, There's No Way, ambos se enamoraron y vivieron una historia de amor muy intensa.

La causa de la ruptura fue la depresión que sufría Lauv, el daño que le hizo a Julia debido a esto y los problemas que surgieron debido a esta enfermedad.

La canción habla desde el más profundo perdón por todo el daño que él le causo. Muy sentimental y muy sencilla, una balada muy muy bonita y vulnerable, y que además incorpora ese factor de "persona" que lo hace mucho más sentimental, es decir, al conocer a la persona que le esta cantando esta canción la emoción de vuelve mayor. Una balada que logra ponerte los pelos de punta.

When we met, I wasn't me I was so numb, yeah, I was so lonely

21. Modern Loneliness

Esta canción esta en la categoría del Lauv púrpura, en el existencialista. Modern Loneliness es una balada clásica, comienza acompañado de un piano con una melodía muy tranquila la cual va creciendo conforme llegamos al primer estribillo donde se le une una guitarra y el beat de la batería.

El cantante ha confesado que Modern Loneliness es la canción más importante de su carrera “Es mi canción favorita del álbum, definitivamente la canción más importante que he hecho. Hay mucha soledad ahí afuera. Todos la sentimos. Pero también hay mucho amor esperando por nosotros y espero que esta canción sea un catalizador para ello”

En mi opinión esta, posiblemente, sea de las mejores canciones de Lauv, es autentica, sincera y desgarradora. Nos cuenta una historia real, sin tapujos y en la que él se nos muestra sincero y sin mentiras.

Lauv tiene muchas canciones que podríamos considerar temazos pero esta es, sin duda, una de esas que te marcan y no puedes pasar por alto.

Modern loneliness, we're never alone But always depressed, yeah Love my friends to death But I never call and I never text, yeah

El disco es muy largo, tiene 21 canciones, pero cada una de ellas supera a la anterior. La producción es increíble y recordemos que él mismo se ha producido el disco.

How I'm Feeling es un álbum muy fácil de escuchar, pese a su extension, en el que encontramos a seis Lauvs diferentes siendo totalmente vulnerables y transparentes.

El concepto del disco es una pasada, el hecho de diseccionarse y mostrarse como es por dentro, todos sus pensamientos, su enfermedad, la manera en la que lo trato, su parte más juguetona, etc, hace de este disco algo muy especial y con el que fácilmente te puedes sentir identificado.

Sin duda la espera ha merecido la pena, Lauv es un cantante que nunca decepciona. Finalmente, si tuviera que quedarme con tres canciones serían Lonely eyes, Mean It y For now pero es un disco que en su totalidad de complementa a la perfección. Cada una de las canciones es perfecta y muy buena. Espero que disfrutéis del disco igual que yo...

¡ Ya podéis escuchar How I'm Feeling en todas las plataformas digitales !

El 13 de mayo tendré la suerte de escuchar en directo este disco y lo estoy deseando. Lauv es de mis cantantes favoritos y será la primera vez que le vea en directo. ¡Que pase rápido el tiempo por favor!

Himnos feministas. ¡Feliz semana de la mujer!

Vivimos en una época en la que la lucha feminista es parte fundamental de la sociedad, una igualdad por la que las mujeres tenemos que luchar día a día, y que aun, en 2020, no tenemos.

feminismo

Del fr. féminisme, y este del lat. femĭna 'mujer' y el fr. -isme '-ismo'.

1. m. Principio de igualdad de derechos de la mujer y el hombre.

Todavía no existe esa igualdad plena entre hombres y mujeres, y es por esto que la lucha sigue a la orden del día siendo tan necesaria. En todos los sectores existen estas reivindicaciones a favor y en defensa de los derechos de las mujeres. La música es un espacio ideal en el que nosotras encontramos un lugar en el que podemos expresarnos y defender todo lo que nos pertenece.

La música es una manera perfecta de alentar el feminismo y los derechos de las mujeres. Es por eso que, durante muchos años, se han compuesto muchos himnos feministas, que han pasado a la historia como canciones de tipo protesta dando ese mensaje a favor de la mujer.

Aprovechando esta semana, y defendiendo la idea de que no solo se trata del 8M como día internacional de la mujer, sino la idea de la semana al completo celebrando la reivindicación y la igualdad de las mujeres, voy a hacer una selección de las canciones que han marcado esta lucha feminista.

1. The Man

Taylor Swift

Esta es, posiblemente, una de mis canciones favoritas ahora mismo. El mensaje es claro, "estoy harta de correr lo más rápido que puedo, pensando que llegaría más rápido si fuera un hombre", la lucha sin descanso de las mujeres pese a estar socialmente en un escalón inferior a los hombres, solo por el hecho de ser lo que somos, MUJERES.

2. Run the World (Girls)

Beyonce

Una de las grandes canciones de empoderamiento femenino, un himno desde su lanzamiento en 2011. Una de las grandes iconos de la música, Beyonce lanzó esta canción en la que, literalmente, dice que este mundo lo dominan las mujeres. Una sincera y completa declaración de intenciones.

"To the other men that respect what I do please accept my shine"

(Y a los hombres, que respeten lo que hago, acepten mi brillo por favor)

3. Respect

Aretha Franklin

Uno de los grandes éxitos de la cantante. Esta canción habla principalmente del respeto que no recibe por parte de su pareja. Aretha simplemente le pide que la trate con un poco de respeto cuando llega a casa, que no le cuente mentiras y que se comporte como lo que es, su pareja.

"R-E-S-P-E-C-T Find out what it means to me R-E-S-P-E-C-T Take care, TCB"

(R-E-S-P-E-T-O Adivina lo que significa para mí R-E-S-P-E-T-O Ten cuidado, TCB)

4. Man! I Feel Like A Woman!

Shania Twain

La cantante escribió esta canción reivindicando la liberación de las mujeres. Desprendernos de esa "etiqueta" que tenemos sobre ser señoritas, comportarnos siempre correctamente, no llamar la atención, mantenernos siempre en el segundo plano, etc. Shania Twain canta este gran himno a la liberación femenina.

"The best thing about being a woman Is the prerogative to have a little fun and Oh, go totally crazy, forget I'm a lady Men's shirts, short skirts"

(Lo mejor de ser una mujer, es el privilegio de tener un poco de diversión y, oh, volverme totalmente loca, olvidar que soy una señorita, camisas de hombres, minifaldas)

5. Stronger (What doesn't kill you)

Kelly Clarkson

Las mujeres sabemos vivir sin los hombres, no necesitamos la figura masculina a nuestro lado. Somos autosuficientes, nos valemos por nosotras mismas. Lo que no te mata te hace más fuerte.

"You think you got the best of me Think you had the last laugh Bet you think that everything good is gone"

(Crees que conseguiste lo mejor de mí, crees que te reiste el último, apuesto que crees que todo lo bueno ha desaparecido)

6. Salute

Little Mix

Una canción que habla del movimiento feminista, de la lucha de las mujeres, de nuestra unión contra el maltrato y la injusticia. No somos cosas bonitas, ni servimos para alegrar la vista a los hombres, somos mucho más que eso, somos mujeres y nos merecemos ser tratadas como lo que somos, personas de igual nivel que los hombres. Una canción que te suma a la lucha.

"Ladies all across the world Listen up We're looking for recruits If you're with with me Let me see your hands Stand up and salute Get your killer heels Sneakers, pumps Or lace up your boots Representing all the women"

(Damas de todo el mundo Escuchad Estamos buscando reclutas Si yo estás conmigo Déjame ver tus manos Ponte de pie y saluda Ponte tus tacones altos Zapatillas de deporte, bombas O ponte tus botas En representación de todas las mujeres Saluda Saluda)

7. Fighter

Christina Aguilera

La lucha siempre ha sido parte fundamental en la vida de las mujeres. Todas luchamos por nuestros derechos. Esta canción habla de eso, de como tras todos los desprecios que sufrimos, las injusticias, los malos tratos, nos convertimos en guerreras, la sociedad nos hace ser guerreras para sobrevivir.

"I am a fighter and I I ain't goin' stop There is no turning back I've had enough"

(Soy una combatiente y yo No voy a parar No hay vuelta atrás He tenido suficiente)

8. I Will Survive

Gloria Gaynor

Sobrevivir. Pelear. Combatir. Las mujeres resurgimos de nuestras cenizas como el Ave Fenix. Esta canción habla del dolor que los hombres hacen a las mujeres, de como pese a todo el dolor, sobrevivimos. Esta posiblemente sea de las canciones más poderosas.

" But then I spent so many nights Thinking how you did me wrong

And I grew strong And I learned how to get along"

(Pero entonces, pasé muchas noches pensando cómo me hiciste daño.

Y me volví más fuerte, y aprendí a arreglármelas)

9. NO

Meghan Trainor

No es no. Esta canción es muy necesaria ya que cuenta la situación por la que muchas mujeres pasan a lo largo de su vida. El acoso de un hombre. Literalmente dice, te lo agradezco, es un cumplido que quieras algo conmigo, pero NO estoy interesada.

"First you going to say you ain't running a game Thinking I'm believing every word Call me beautiful, so original Telling me I'm not like other girls"

(Primero vas a decir que no estás jugando,  pensando que yo me voy a creer cada palabra. Llámame preciosa, tan original,  diciéndome que no soy como las otras chicas)

10. Roar

Katy Perry

Me vas a escuchar rugir, vas a escuchar como me vuelvo más fuerte, como supero todo el daño que me has hecho. Vas a ver como me convierto en la reina de este mundo. La lucha y el empoderamiento femenino que irradia esta canción es maravilloso.

"Now I'm floating like a butterfly Stinging like a bee I earned my stripes I went from zero, to my own hero

You held me down, but I got up Already brushing off the dust"

(Ahora, estoy flotando como una mariposa, punzante como una abeja, me gané mis rayas, partí desde cero, hasta (ser) mi propio héroe.

Me tirabas para abajo, pero yo me levanté, habiéndome sacudido ya el polvo,)

¡ FELIZ SEMANA DE LA MUJER !