1. Walls
Louis Tomlinson
El cantante Louis Tomlinson ha publicado otro adelanto de su primer álbum en solitario que se publicará el próximo 31 de este mes. El de Doncaster ha lanzado Walls, la última canción del disco y la que le da nombre al mismo.
Esta canción trata sobre diversos temas por lo que resulta dificil asignarle un único significado. Cuando escuchas la letra por primera vez lo primero que se viene a la cabeza es la historia de una relación, pero si indagas más en la letra podemos ver como habla de mucho más... La perdida de sus familiares, las inseguridades que tiene él, ya sean personales como dentro de mundo de la música, la forma en la que superó todos los baches que aparecieron en su vida y en como se ha convertido en una persona más fuerte.
Walls, las paredes a las que hace referencia podrían ser esas inseguridades que tiene el cantante. La imagen que crearon de él, todo eso hizo que su verdadero 'yo' desapareciera, que se quedara detrás de esas paredes. Estas situaciones por las que tuvo que pasar hicieron que todo esto se diera a vuelta y pudimos ver al verdadero Louis Tomlinson.
Habla también de como durante todo este tiempo ha lastimado a la persona a la que ama y se dio cuenta que era mucho mejor que la imagen que vendían de él.
De todo lo malo se puede sacar algo bueno, y ese es el mensaje que da Louis con esta canción y, en general, con el álbum y esta etapa. Agradece esas duras situaciones por las que ha tenido que pasar, porque por muy malas que hayan sido, fueron las que le dieron el empujón para poder ser quien es ahora.
Nos abre las puertas y nos invita a que veamos quien es en realidad, quiere que conozcamos la historia que nos cuenta mediante las canciones.
Por otro lado, Walls es una canción con una gran base musical, muy cuidada y completa. Contiene la participación de una orquesta que podemos escuchar durante las partes del estribillo. Además, durante los versos escuchamos sonidos de guitarra eléctrica intercalándose con un sintetizador con un sonido progresivo.
La canción tiene un ritmo ascendente, es decir, comienza muy tranquila y plana, y tras el primer estribillo podemos apreciar como se rompe gracias a la percusión que se incorpora en este mismo momento.
Un sonido al que no nos tenia acostumbrados Louis Tomlinson, pero que a su vez se siente muy suyo.
Queda destacar que uno de los compositores de esta canción, junto al propio Louis, es Noel Gallagher, guitarrista principal de la banda británica Oasis. Es por esto por lo que el sonido se asemeja mucho al característico de esta banda.
2. Tattoos together
Lauv
Lauv no deja de publicar adelantos de su próximo álbum y es que, como confesó él mismo en sus redes sociales, how I'm feeling, nombre de su próximo disco, tendrá 21 canciones. Tattoos together se aleja del concepto que seguían las últimas canciones. Esta es una de esas canciones que te suben el animo, te hacen bailar por la calle y con la que no puedes dejar de sonreír.
La canción habla sobre el comienzo de una relación, que en realidad, comienza sin ser una relación seria. Pasan un finde semana juntos y se dan cuenta que lo que tienen en muy fuerte, pero no saben si durará, no saben que será de ellos dos después de eso.
Pero es por eso justamente que pese a la incertidumbre de no saber que pasará, se hacen un tatuaje juntos. Si nuestro amor no dura, al menos tendremos tatuajes juntos ("If it's not forever, then at least we'll have tattoos together")
El ritmo evoca al 100% a un pop muy romántico y que va en total consonancia con el mensaje que Lauv nos está contando.
Desde el primer momento que escuché esta canción no dejo de tararearla, es una canción muy fácil de escuchar y muy agradable al oido.
Además, teniendo en cuenta que el álbum se publicará el 6 de marzo de este año, esta canción tiene esas vibraciones soleadas de principio de primavera muy acorde a la época del año. El videoclip es una preciosidad y el final muy inesperado. Una recomendación al 100%.
3. Rare
Selena Gomez
Selena Gomez comienza el año con un nuevo trabajo lleno de mensajes de empoderamiento e independencia y a su vez de vulnerabilidad, aceptando esta como un proceso necesario para llegar a esa independencia y ese empoderamiento.
Esta canción en la primera y la cual le da nombre al disco. Podemos decir que sería el perfecto resumen del mensaje que quiere dar con el disco.
Una canción en la que dominan las percusiones de una manera muy minimalista y casi primarias, sin grandes preocupaciones a su alrededor. Una producción muy orgánica pero con un alto nivel de perfección.
Respecto a la letra, la canción nos habla del desengaño que sufre en una relación y de como hacer de eso algo que te beneficie, reconocer tu propio valor. La persona con la que está no la trata como debería, como ese ser especial que es y viendo esto, ella decide dejarlo, porque se quiere mucho a ella misma y sabe que eso no es lo que se merece.
4. Will We Talk?
Sam Fender
Sam Fender, uno de los nuevos artistas más frescos de los últimos años, publicó en 2019 su primer álbum titulado Hypersonic Missiles en el cual se incluye esta canción.
'Will We Talk?' es una de las canciones más destacadas de Hypersonic Missiles, y es uno de las pocas canciones que hablan con tanta naturalidad del amor casual… y nada tan casual como un amor (¿o desamor?) en viernes en el que uno se pregunta si somos amados, somos correspondidos, recibiremos una llamada, un mensaje, y si damos el primer paso nosotros, si habrá una respuesta o nos dejarán en visto...
La canción, y en general el cantante, se caracterizan por un sonido al más puro estilo pop de los 80, similar a Bruce Springsteen, vocalmente se asemeja a Brandon Flowers de The Killers en sus momentos de más expresividad y excesos.
La utilización de ese guitarreo retro no solo es característico de esta canción, si no que es algo que ya guarda bajo la marca de este artista.
Algo que me parece muy a tener en cuenta es que absolutamente todas las letras y la música del disco están compuestas por Sam Fender y además, ejerce como co-productor junto con Bramwell Bronte y Rich Cosley.
